早期道教造像人物均着肥大的道袍，为秀骨清像，用深直平梯式衣纹，线条匀称细密而凸起。唐代、以后，道教得到很大发展，造像活动也逐渐兴盛，根据其信仰宗旨和其美学思想，道教造像也形成了自己独特的制作模式、规范和艺术风格。宋元时代，道教造像艺术已达到十分高超的水平，人物形象生动逼真，面部表情丰富，人物性格突出，衣纹洁简，刀法粗犷，不论是艺术表现手法还是工艺技巧，都对中国的雕塑艺术发展有着重要的影响。明清以后，道教造像艺术进一步成熟，但只是工丽有余而气魄不足，过于细腻而欠传神。
道教造像是指造于庙堂、石窟等供道教信徒奉祀的神像。道教造像由于神灵的地位、作用不同，所以其形象制作要求也不同。现存有名的道教造像主要有：西安碑林博物馆保存的唐代老子石刻像；太原市山西省博物馆二部的唐代常阻天尊像；太原晋祠宋代侍像；山西晋城玉皇庙金元时代的二十八宿造像等等，均为世界有名的中国古代雕塑珍品。
道教神像。道教造像同佛教造像相比，更注重写实。道教为本土宗教，根植于中原文化，故更具传统文化的内涵。其中金铜、木雕、石雕造像具有代表性。道教是从道家学说慢慢的发展而来的，而且道教给人一种非常神秘的感觉。而且众所周知道家学说所提倡的是“无为而治”。是一种对于精神上的追求，而且道家注重的是修身养性，只注重个人的修行，不会为了世俗名利所缠身，很多的道教神像只有在流传下来的大的道观之中可以见到。