动画片拍摄原理？

它的基本原理与电影、电视一样，都是视觉暂留原理。

医学证明人类具有“视觉暂留”的特性，人的眼睛看到一幅画或一个物体后，在0.34秒内不会消失。利用这一原理，在一幅画还没有消失前播放下一幅画，就会给人造成一种流畅的视觉变化效果。

动画制作是一项非常繁琐的工作，分工极为细致。通常分为前期制作、中期制作、后期制作。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等；中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等；后期制作包括剪接、字幕、合成、试映等。

动画制作原理：渐进和渐出

渐进和渐出的规律通常是运用在物体的加速或减速变化过程中。一个当物体接近时，通常是减速变化的（称之为渐进或慢进）；相反地当它从一个开端向另外一个变化时，应该是加速的（称之为渐出或慢出）。

关于角色动画，你总是要在运动中参加渐进或渐出的处置。即使角色只是旋转了一下头部，你也可能需求在动作的起始和完毕的中央加一些帧使之更平滑些。

数字化发展进程

近几年来影视动画的数字化发展进程正在不断加快。大至国家盛世，小至身边的广告或宣传形式，现在都在采取这些数字影视动画。2010年广州亚运会期间，亚运城市宣传片展现出广州城市的深厚人文底蕴；亚运场馆三维虚拟信息系统使人们直观了解场馆详情，同时还可以在各大场馆内无阻畅游，身临其境感受各场馆建筑的宏伟气势；开幕式现场，八块大型LED显示屏上绚丽多彩的图像内容，营造了如梦如幻的现场效果。还有南越王宫博物馆里，古迹复原三维影视动画，生动逼真，犹如实拍，立体展现了广州2000多年历史变迁。这些都是数字影视动画展示带来的创新体验。

动画制作经费

实际上,如何估计一部动画作品可销售多少套那就要靠影视公司制作人的销售经验,动画导演的度,人物造型设计师设计人物的魅力和的热门程度。这些人为因素使得估计制作经费成为一件不是简单的事。例如某有名的导演导的动画电影每一部都成为日本电影票房纪录还会在国际影展中得奖,那么赞助商给他的制作经费就会高出其它作品很多。制作经费充裕之下他就可以多加镜头的张数,请较有名的(或演员)和音乐制作群来提高商品的度和宣传效果。如果是一位没有“业绩”的新人,那么经费就可能比较少了。因为影视公司没有比较的基准(新人的业绩)所以对这新企划的投资会比较谨慎。