舞台灯光的起源

早期戏剧曾有露天或半露天的演出史，都以日光为光源。但随着演出场所搬进室内或夜间演出，开始出现了舞台灯光。据文字记载，1102年后，中国北宋的汴梁，每逢元宵节都演出“百戏”，看台楼下用坊木垒成舞台，台两旁的垛楼上各挂灯球一枚，大有丈余，内燃椽烛，这是中国人造光源之始。16世纪欧洲如在室外夜间演出，则用浸过树脂的绳子制成篝灯作为光源。15～16世纪间，意大利布景师进行了色光照明的试验。17世纪初意大利人在演出中做过控制灯光骤暗的各种试验。

舞台灯光设计

舞台灯光的控制系统须能有效地控制和调配全部灯具并产生谐调的艺术效果。它由电源配电板、调光器及总控制台三个部分组成。舞台灯光设计主要根据剧本、导演要求及舞台美术的总体设想进行艺术构思，绘制布光设计图，并具体安排技术体现工作。灯光设计应能利用多种造型手段，适应不同风格的演出，如有的演出要求表现出写实主义的风格，而有的则要求创造出抽象的、写意的或隐喻的意境。

伦勃朗布光—-舞台单点侧光照明的经典方式

伦勃朗布光是人像摄影中特殊的一种布光效果。它的基本光效是：在人物正脸部分形成一个三角形的光斑，分别由眉骨和鼻梁的投影及颧骨暗区包围形成，故也称作三角光。它缘起于文艺复兴时期荷兰=画家伦勃朗所画的人物油画。伦勃朗布光采用强烈的明暗对比增强了人物立体感，画面层次丰富、充满活力而不呆板。