MIDI教室的产生背景

MIDI创始人是美国的加州音乐人，Dave Smith。四十年前，音乐人没法同时操纵多个乐器，因为当时各种乐器是不可连接的。需要左右手同时弹奏两个键盘。此后，合成器制造商Dave Smith，说服了唱片商采用了一种叫做“乐器数字接口”的通用格式，这种格式能够让合成器受到外部键盘信号控制，可以由唱片商的竞争对手制作，甚至直接从电脑输出。使运算速度足够快的电脑处理音符采样，并能同时控制多个键盘和鼓机。

随着这种全新定义的制作方式，舞曲这种新的音乐类型诞生了。

台能够兼容MIDI格式的是一个由Dave Smith制作、叫做Prophet-900的合成器。它在1982年12月退出市场。 在当时的青少年玩家中流行的Atari以及Commodore64型计算机也能通过一个5针的线缆控制另一端的MIDI乐器。

MIDI教室的发展历程

八十年代初，各生产厂家都按照自己的规格生产电子乐器，当同时使用几家公司的设备构成一个电脑音乐系统的时候，出现了不兼容问题。

1982年，国际乐器制造者协会的十几家厂商会聚一堂，会议通过了美国Sequential Circuits公司提出的“通用合成器接口”的方案，并改名为“音乐设备数字接口”，公布于世。

1983年，MIDI协议 1.0版正式制定出来。此后，所有的商业用电子乐器的背后都出现了几个五孔的MIDI插座，乐器之间不再存在“语言障碍”，它们同装上MIDI接口的电脑一起。作用就是使电子乐器与电子乐器，电子乐器与电脑之间通过一种通用的通讯协议即MIDI协议进行通讯。MIDI的出现解决了各个不同厂商之间的数字音乐乐器的兼容问题。

1984，日本罗兰公司于提出了GS标准，大大增强了音乐的表现力。

1991年，为了更有利于音乐家广泛地使用不同的合成器设备和促进MIDI文件的交流，国际MIDI生产者协会（MMA）制定了通用MIDI标准——GM，该标准是以日本Roland公司的通用合成器GS标准为基础而制订的。GM标准的提出得到了Windows操作系统的支持，使得数字音乐设备之间的信息交流得到了简化，受到全世界数字音乐爱好者的一致好评。

1994年，YAMAHA公司在GM标准上于推出了自己的XG的MIDI格式，增加了更多数量的乐器组，扩大了MIDI标准定义范围，在音乐范围内得到广泛的应用。

MIDI教室——什么是所谓的“MIDI键盘”呢？

很多人误以为MIDI键盘就是电子琴。所以，在选购MIDI键盘时只是随意的去超市买一台两三百块钱的电子琴当MIDI键盘用，买回来后却发现除了能“咚咚咚”的弹出声响外，其他的什么都用不了。为什么呢？因为普通的电子琴缺少一项重要的功能——“MIDI信号输出”。MIDI键盘从造型外观上来说与普遍的电子琴很相似，都是黑白键。但它是一种能通过USB接口或者MIDI接口输出midi信号的键盘，这种键盘自带了很多MIDI信号控制功能。但需要注意是，这种键盘自己不带任何音色。你可以外接硬件音源或者软件音源用MIDI键盘弹奏。