文旅演艺

从行业特点来看，当前国内文旅演艺多离不开“重资产”和“人员密集”两大特点，这就导致了其难以避免地受到疫情的影响。尤其是山水实景演出中庞大的演员阵容和舞台投入，意味着需要大量的观众才能收回成本。停演很难，限制上座率时开演更是无奈之选。此前就有业内人士称，上座率不超过30%的票房也许连场租都不够，相当于演一场赔一场，然而不演出只能等着坐吃山空。

文旅演艺发展的第三个时期是以《宋城千古情》为代表的系列演出，将室外演出回归到室内演艺的剧院式高科技演艺的时代，以《三亚千古情》《丽江千古情》为代表的融入高科技动效和各旅游目的地人文精华的旅游演出层出不穷。文旅演艺的第四个时期，则是受到海外国际化的沉浸式演艺大潮的影响而派生的《又见敦煌》《又见平遥》的“又见”系列，以沉浸式体验式为切入点的更具有观赏性的演出作品。

在文旅融合大趋势下，当今的文旅演艺几乎成为了各大景区的“标配”，也成为了城市打造文旅品牌的选择。演艺多了，问题就来了，同质化倾向严重、缺乏新意带来的问题都敲打着各地的旅游景区和各大城市，创新成为了文旅演艺的发展新路径。所幸，以文旅融合发展为己任的曲江新区，通过文旅演艺的四大创新正摸索出一条崭新的文旅发展道路……

文化和旅游相互融合的重要底层逻辑就是旅游以文化为精神，文化以旅游为躯体，文化承载着文旅产业的内容层和社会效益，旅游承载着文旅产业的形式层和经济效益。而传统文化和地域文化作为当地旅游资源的主要内容，就更需要用有效、创新的形式进行表达。

文化旅游事业欣欣向荣的中国，不论是文旅演艺，还是文旅融合，从商业模式到技术运用都还在创新的路上，从开发模式到治理模式都还需要探索，只要找准发力点，久久为功，一定能完成“文化＋旅游”全产业链的增值，促进文化产业的整体性转型升级，助力弘扬我国传统文化,提升全民族的文化自信。