积点可成线，然而点又非线，点可千变万化，如播种以子，种子落土，生长成果，作画亦如此，故落点宜慎重。芥子园中论画点，似嫌过板，法宜活，而不宜板，学者应深悟之。

黄宾虹（1865—1955），近现代国画大家、学者， 中国山水画承前启后的一代宗师。原籍安徽歙县，生于浙江金华。初名懋质，后改名质，字朴存，号宾虹，别署予向、虹叟、黄山山中人等。其山水画风浑厚华滋，意境深邃，偶作花鸟草虫亦奇崛有致。山水画受李流芳、程邃、程正揆及髡残等影响，兼法宋、元， 屡经变革，自成***面目。中年画风苍浑清润； 晚年尤精墨法，趋向黑、密、厚、重，创“ 五笔七墨” 之说，有时在浓、焦墨中兼施重彩，并以“ 明一而现千万” 的表现手法，写出浑厚华滋的山川神貌。绘画之外，从事绘画史论、篆刻的研究和教学，著有《古画微》《虹庐画谈》《画法要旨》等。

燕子来自我的故乡江南。我与燕子是乡亲，她们经常出现在我的画面中：双燕、群燕、燕群……

当燕子不飞的时候，停息在高空电线上，静如处子。那分布的节奏之美当吻合了音响之旋律，构成了空中五线谱之曲调，此时无声胜有声。

　　——《文心画眼》 吴冠中

用油画的方式弥补中国画的缺点，或者用水墨解决油画的问题，吴冠中在他的创作生涯中，将中国与西方的绘画道路称为“水与陆”，而他常常水陆交替着走，乐此不疲。

心静，端坐，便可开始作画。轻轻拿起毛笔，蘸一点颜料，在纸上划过去，便出现了一个恰到好处的线条，一气呵成、毫不拖沓。线条，描绘了景物细微的边缘，勾勒得要精密而又需恰如其分，再饰以粗细不均的涂抹，逐渐渲染出了一幅优美而别有深意的国画。

心静可明朗，沉思可布局，认真可让画优美，国画则使人修身。

中国人的思维、审美都趋于含蓄，多留想象空间，欣赏空灵、轻淡、言外之意、弦外之音，作画更强调纯粹、意境、略施淡彩，点到为止、韵律节奏。讲究诗画结合，禅思文趣。