什么是沉浸式戏剧？对于这个问题，很多导演、制作人和演员甚至观众都会有自己的理解。随着越来越多的演出选择用“沉浸式”一词来定义自己，人们很难去分辨到底谁才属于真正的沉浸式戏剧。

舞台艺术原本的呈现形式本身就是多种多样的。赖声川导演《如梦之梦》使用的是环绕式舞台，观众坐在舞台中央，而演员则在四周表演。又例如纽约每年夏季的文化盛事 Shakespeare in the Park, 整个剧目都会发生在中央公园中间的Delacorte Theater, 观众们可以映着中央公园的晚霞看完整场演出。目前的传统式戏剧也越来越热衷于打破“第四堵墙,” 引入越来越多创新的舞台空间。例如前不久老白登上百老汇的Network就把购买Premium Tickets的观众直接搬到了舞台上成为了会动的布景。但是，以上这些积极创新舞台表现形式，从严格意义上来说，并不能真的称得上是沉浸式戏剧。

目前大多数制作团队在创作沉浸式戏剧时，常常会把剧目和场地联系在一起，在诸如仓库、医院、俱乐部之类的特定地方创作特定的主题，并且在构建新环境的过程中会非常注重刻画细节。许多剧目会从演出地点汲取灵感，也会基于剧本设定选择适合的场地，更常见的情况是，将一个非剧院场所改造成沉浸式的空间。这种存在于剧目和地点之间的紧密联系，把演出场所的戏剧性嵌入剧目当中，是许多制作团队惯用的创作手法。

全息投影技术在传统宴会厅中的应用

5D全息宴会厅作为酒店升级的一种手段，吸引了不少酒店企业的关注和引进。5D全息宴会厅采用270度裸眼3D投影、全息投影舞台、互动T台投影、3D婚纱投影以及3D投影互动餐桌构成，为传统宴会厅创造了客户所需的立体画面视觉效果。

“5D情景宴会”的含义是“3D数字影像场景+宴会运营+主题策划”，华策文化科技力求借助3D数字影像构建唯美的沉浸式包围场景，再结合宴会运营团队和私人主题定制策划，真正实现“一生一次私人定制”符合“婚礼她时代”的主题婚礼，让婚礼不再只是一场传统仪式，而是值得纪念与众不同的盛大演出。