?现代陶艺对精神审美的影响

　　传统陶艺多受制于***、政治或自然而不大自由，这些局限性导致了传统陶艺的图式化、工整化和无个性化。它的审美范畴也仅仅在实用的框架中回旋而无所突破。“实用审美”因而成为过去社会中主流审美的方式。现代陶艺的这种存在形式，拓宽了现代人建设现代生活的途径，因而具有相当大的价值。而现代陶艺在高度发达的社会生产力和高扬个性化精神旗帜下，逐步颠覆了纯实用审美的藩蓠，开始向“精神审美”的方向升华。陶艺家及爱好者对所创作的陶艺作品赋予了大量的个性化造型方式，形成了充满丰富内涵意义和情感内容的全新造型模式，表现出巨大的精神审美功能，使现代陶艺在总体趋势卜推动了与现代社会审美判断的贴近，成为一门具有严肃意义的、自由的艺术。

陶艺

在雕塑绘画中，每一项工作都要求观众们舒展自己的想象力，并邀请他们的好奇心来努力寻找自己的印记，通过艺术探索来参与创作过程。由帆布、织物、电线、栅栏、纸和铝制成的油漆制成，手工缝制和编织。而现代陶艺在中国的出现却是近几十年的事，它的文化内涵十分丰富而深刻，它对牛命的感悟、对自然精神的心领神会与传统陶艺相比却有着质的区别。它们既画又雕刻，技艺精美，艺术阳刚，女性化，甚至抽象而具代表性。

1959 年出生于意大利，雕塑家、艺术家，被称为“本世纪***伟大的木雕艺术家之一”。作品包括雕塑、绘画等，曾为雕塑大师Vincenzo Mussner的学徒，师从汉斯·蓝德纳、1985 - 2008年于塞尔威亚加迪纳职业学院任雕塑系老师，2010年开始专注于木雕作品。工业化的结果，一方面为人们带来现代化的生活，但同时又迫使人们远离大自然、远离故土，失去人情味。

雕塑

随着后现代主义、结构主义建筑运动思潮的崛起，当代雕塑变得更为复杂，出现了各种更为新奇的表现形式。②当代城市建筑的建构模式多以钢筋混凝土为材料，新材料的运用必然导致空间形态的改变，形成了以几何形为主的建筑风格，在视觉上横平竖直的基本框架加之高密度的布局形态难免让人产生压抑感。现代陶艺立足于当代的艺术、科学、材料、技术的基础之上，以新的理念创造新的人文景观，满足当今社会的精神、文化消费需求，是陶瓷艺术发展的强大动力。同时，现代建筑中的技术美、结构美和材料美也使得雕塑家受到启发，抽象雕塑在形式语言的运用上正契合了这一点，简洁明快、造型流畅的线条在空间组织起丰富多变的空间感受，与公共空间在形式上相呼应。